La nymphe du Léman

Les sirènes (Albert Samain)

Les Sirènes chantaient… Là-bas, vers les îlots,
Une harpe d’amour soupirait, infinie ;
Les flots voluptueux ruisselaient d’harmonie
Et des larmes montaient aux yeux des matelots.

Les Sirènes chantaient… Là-bas, vers les rochers,
Une haleine de fleurs alanguissait les voiles ;
Et le ciel reflété dans les flots pleins d’étoiles
Versait tout son azur en l’âme des nochers,

Les Sirènes chantaient… Plus tendres à présent,
Leurs voix d’amour pleuraient des larmes dans la brise,
Et c’était une extase où le coeur plein se brise,
Comme un fruit mûr qui s’ouvre au soir d’un jour pesant !

Nymphe du Léman
Nymphe du Léman

 

Vers les lointains, fleuris de jardins vaporeux,
Le vaisseau s’en allait, enveloppé de rêves ;
Et là-bas – visions – sur l’or pâle des grèves
Ondulaient vaguement des torses amoureux.

Diaphanes blancheurs dans la nuit émergeant,
Les Sirènes venaient, lentes, tordant leurs queues
Souples, et sous la lune, au long des vagues bleues,
Roulaient et déroulaient leurs volutes d’argent.

Les nacres de leurs chairs sous un liquide émail
Chatoyaient, ruisselant de perles cristallines,
Et leurs seins nus, cambrant leurs rondeurs opalines,
Tendaient lascivement des pointes de corail.

Leurs bras nus suppliants s’ouvraient, immaculés ;
Leurs cheveux blonds flottaient, emmêlés d’algues vertes,
Et, le col renversé, les narines ouvertes,
Elles offraient le ciel dans leurs yeux étoilés !…

Des lyres se mouraient dans l’air harmonieux ;
Suprême, une langueur s’exhalait des calices,
Et les marins pâmés sentaient, lentes délices,
Des velours de baisers se poser sur leurs yeux…

Jusqu’au bout, aux mortels condamnés par le sort,
Choeur fatal et divin, elles faisaient cortège ;
Et, doucement captif entre leurs bras de neige,
Le vaisseau descendait, radieux, dans la mort !

La nuit tiède embaumait…Là-bas, vers les îlots,
Une harpe d’amour soupirait, infinie ;
Et la mer, déroulant ses vagues d’harmonie,
Étendait son linceul bleu sur les matelots.

Les Sirènes chantaient… Mais le temps est passé
Des beaux trépas cueillis en les Syrtes sereines,
Où l’on pouvait mourir aux lèvres des Sirènes,
Et pour jamais dormir sur son rêve enlacé.

 

 

 

Test de la Selphy CP1200

Introduction : 

Il y a quelques semaines, je vous avouais privilégier les tirages chez Photoweb plutôt que d’investir dans une imprimante  pour faire des tirages « maison ». Les contraintes de place étaient l’une des principales raisons de ce choix. Et bien, je prends aujourd’hui l’option inverse puisque je viens d’acheter une imprimante photo compacte Canon Selphy CP1200. En effet, l’idée est de pouvoir faire rapidement des tirages de qualité de mes photos. Ainsi, pas besoin d’attendre des jours pour matérialiser une photo. On retrouve l’instantanéité du polaroid en quelque sorte.

Je vous propose donc un petit test de cette imprimante Selphy CP1200.

 

Prise en mains : 

Pour commencer, la Selphy CP1200 existe en noir ou en blanc. L’imprimante est compacte et plus jolie d’un point de vu design. 

Elle est vendue avec l’adaptateur secteur. Pour l’utiliser en nomade, il faudra également ajouter une batterie optionnelle. Concernant les consommables enfin, il existe des kits incluant le ruban et le papier photo. Le prix de revient par photo est ainsi de 30 centimes environ. C’est évidemment plus cher que les labos mais la différence n’est pas insolente. L’instantanéité a un prix !

Mise en place du papier dans la cassette, mise en place du ruban d’impression, branchement secteur, connection du wifi. Tout est facilement installé et en quelques minutes me voilà prêt à « imprimer » ma première photo.

Premier tirage :

Il faut 4 passages pour que la photo soit finalisée (en un peu plus d’une minute). Je suis agréablement surpris par la qualité du tirage obtenu. Les couleurs sont belles et assez fidèles. On a  là une vraie photo. Rien à voir avec mes impressions habituelles sur ma jet d’encres de bureau…

Conclusion : 

Pour conclure, je dirai que je ne regrette pas cet achat. Cette petite Selphy est parfaite pour imprimer quelques photos à la maison. Je ne peux que vous encourager à vous aussi donner vie à vos images…

Les avantages :

  • Tirage rapide et de qualité
  • Imprimante compacte et facilement transportable
  • Facilité d’utilisation

Les inconvénients :

  • Format limité au 10×15
  • Coût assez élevé des tirages

 

Combloux : vue imprenable sur le Mont Blanc

Combloux : Une situation privilégiée

Panorama du Mont Blanc

A quelques kilomètres de la huppée Mégève, Combloux présente un tout autre visage.  Cette station familiale ne manque pas d’atouts. Avec sa vue imprenable sur le massif du Mont Blanc, Combloux est une destination idéale pour une semaine au ski.

Une station familiale et authentique

Massif du Mont Blanc
Massif du Mont Blanc

Combloux ravira aussi les amoureux d’authenticité. Ici pas de grands ensembles immobiliers mais de beaux chalets en bois. 

Un immense domaine skiable 

Massif du Mont Blanc depuis Combloux
Massif du Mont Blanc depuis Combloux

Avec 100km de pistes, le domaine skiable des portes du Mont Blanc est déjà important et la station est très adaptée aux plus jeunes pour apprendre à skier. Mais les skieurs confirmés auront eux accès à pas moins de 445km de pistes avec le domaine Evasion Mont Blanc qui s’étend jusqu’aux Contamines. 

Et si vous ne skiez pas, pas d’inquiétude. Vous pourrez aussi facilement faire de jolies balades en raquettes ou vous initier au ski de randonnée. Bref, ici, il y en a pour tous les goûts.

Vous n’êtes pas encore convaincu ?

Admirez le panorama avec cette galerie de photos prises en février 2017.

Office du tourisme : http://www.combloux.com/fr/

 

 

Adoptez la slow photography !

Vers la fin de la photographie

Je suis tombé sur un article de presse dans lequel Sebastiao Salgado, célèbre photographe brésilien prédisait la fin de la photographie :

« La photo, c’est bientôt fini, parce que ce qu’on voit sur les portables, ce n’est pas de la photo. La photographie doit se matérialiser, il faut l’imprimer, la voir, la toucher, comme avant quand les parents faisaient les albums de photos de leurs enfants », argumente Salgado, dont le nom signifie « salé », en portugais.

« Nous sommes entrés dans un processus d’élimination de la photographie. Aujourd’hui, nous avons des images, pas de photos », insiste cet autodidacte qui a fait des études d’économie avant de se lancer dans la carrière artistique.

A l’heure du numérique, des réseaux sociaux et des banques d’images, jamais nous n’avons été abreuvés d’autant d’images.  Les propos du photographe brésilien pourrait donc sembler paradoxales. Pourtant, comme le dit Salgado, il ne faut pas confondre images et photographies. Une photographie, c’est bien plus qu’une image. 

Changer d’approche

J’ai longtemps été frustré de ma pratique de la photo. Entasser des tas de fichier sur son ordinateur, les partager sur flickr ou 500px en espérant que certains commenteront telle ou telle image…

J’ai décidé de repenser totalement mon approche de la photographie. L’idée est donc de développer beaucoup plus systématiquement ses photos. C’est revenir en quelque sorte un peu à l’heure de l’argentique ou le tirage en chambre noire était un peu le juge suprême de son travail. Le prix des pellicules obligeaient aussi à faire attention à ses prises de vue.

Les règles de base de la « slow photography »

J’ai donc établi  un certain nombre de règles que je m’efforce de suivre :

Règle N°1 : Chaque photographie doit s’insérer dans une série (plus ou moins longue) pour donner un sens à son  travail. Je crois que c’est là la base pour vraiment s’épanouir dans la pratique de la photographie.

Règle N°2 : Lors de la prise de vue, limiter autant que possible le nombre des clichés en réfléchissant plus sur le résultat souhaité et comment on cherche à l’obtenir. Réfléchir un peu plus à la prise de vue ne pourra que faire progresser. Evidemment, il ne s’agit pas de se passer d’un des grands avantages de la photo numérique. Celui de pouvoir faire une infinité de cliché. L’un des principes de la slow photography est de prendre le temps de s’imprégner de l’ambiance de lieu, d’attendre les conditions propice pour faire LA photo.

Règle N°3 : Choisir les photos qu’on souhaite conserver et les traiter en vu d’un tirage sur papier. On essayera de faire attention au calibrage de l’écran et à la prise en compte des profils d’impression. Là encore, l’attention donné à son travail ne pourra que valoriser le résultat et vous valoriser votre approche de la photo.

Règle N°4 : Donner vie à ses photos. Tirage classique, fineart, livre photo… Peu importe le support. L’important, c’est de matérialiser l’image, bref de la transformer en photographie.

Conclusion

Voici résumé ma vision de la photographie. J’espère vous avoir convaincu de changer votre approche et d’adopter également la « slow photography ».

 

 

 

Quelle est votre « Impression » ?

Vous vous êtes surement déjà posé la question de savoir s’il valait mieux imprimer vous même vos photos ou bien les faire tirer par un laboratoire. Je vais essayer de vous aider à prendre la bonne décision sur le choix de l’impression de vos photos.

 

 

 

 

 

 

 

 

La durée de vie

La première question à se poser, est de savoir pourquoi vous souhaitez imprimer une photo. Pour ma part, j’imprime mes photos pour en conserver une trace dans le temps. La durée de vie du tirage est donc le critère important. Les laboratoires qui font des tirages sur papier argentique affichent des durées de vie d’au moins 50 ans. Le procédé est le même que celui utilisé à l’époque de l’argentique. Bien conservé à l’abris de la lumière et au sec, vous n’aurez ainsi pas trop de problème.

 

 

 

 

 

 

Les impressions  sur papier fineart permettent elles d’atteindre des durées de 100 ans et plus. Ceci est vrai pour les impressions professionnelles avec des encres pigmentaires. Evidemment, votre imprimante jet d’encre de bureau n’a pas d’encre pigmentaire… N’espérez pas conserver vos impressions plus de 10 ans (même beaucoup moins) !

Le coût de l’impression

Difficile de rivaliser avec un laboratoire. Avec des coûts de moins de 2€ pour un tirage 20x30cm sur papier argentique. Les laboratoire fineart affichent eux des impressions aux alentours des 10€.

Qu’en est il des impressions à domicile ?

 Très difficile d’évaluer le coût d’une impression. La première chose à dire est qu’une bonne imprimante à encre pigmentaire coûte au minimum 500€.  C’est un investissement non négligeable mais pas impossible pour un passionné. Evidemment à ce prix, les très grands formats ne pourront être imprimés…  

Avec le coût du papier, la consommation d’encre, le coût à la page doit se situer aux alentours des 3-4€.

La maîtrise technique

Le gros avantage de l’impression à domicile est d’avoir la mains  sur le processus complet d’impression. Format particulier, choix de papiers variés, cette option est surement la plus intéressante techniquement parlant. Les laboratoires  fournissent néanmoins des profils d’impression afin de traiter au mieux les fichiers en vue de l’impression. Le photographe garde donc un certain contrôle. Si les labos classiques (comme photoweb) n’ont pas un choix très important de papier, ceux spécialisés dans les impressions FineArt proposent un large choix ce qui permet là encore de laisser le choix au photographe.

Le choix de la raison

En conclusion, il n’y a pas de meilleur choix. Pour ma part je fais confiance à photoweb pour la plupart de mes tirages. J’ai ainsi,  je pense le meilleur rapport qualité prix.  Evidemment, si j’avais eu un espace suffisant dans mon appartement, le choix du « DIY » m’aurait peut être aussi tenté. J’ai pu enfin faire imprimer quelques photo sur papier Fine Art chez un artisan photographe du coin. Sur certaines photos c’est une option que je garde en tête même si le coût est assez élevé.




Ete Indien haut en couleurs au Québec

Aujourd’hui nous vous emmenons de l’autre coté de l’Atlantique à la découverte de l’est du Canada, et la région du Québec. Nous vous proposons de découvrir cette magnifique région lorsque les arbres ont revêtu leurs habits d’automne. C’est ce qu’on appelle l’été indien. Spectacle garanti ! Pour illustrer cet article, je vous fais partager quelques photos intégrées depuis le site de 500px. Les auteurs sont mentionnés sous la photo. Je vous invite à découvrir leur travail en suivant les liens vers leur page sur le site 500px.

C’est lors de la première quinzaine d’octobre que vous aurez les plus belles couleurs. Alors enfilez des vêtements chauds, vos chaussures de randonnées et surtout n’oubliez pas votre appareil photo !

Instant-Nature by Renald Bourque on 500px.com
Instant-Nature by Renald Bourque
 

 

St Alexis des Monts by Claude ROUGERIE on 500px.com
St Alexis des Monts by Claude ROUGERIE
 

 

Itinéraire proposé :

Nous vous avons préparé un petit périple d’un dizaine de jours de Montréal à Montréal et passant par Quebec, Tadoussac et quelques belles étapes.

Jour 1 & 2 : Montréal

Collection Automne-Hiver by Nicolas Laverroux on 500px.com
Collection Automne-Hiver by Nicolas Laverroux

Jour 3 : Montréal – Knowlton

Knowlton, le pittoresque village des Cantons de l’Est, voté par le magazine L’Actualité comme un des plus beaux villages du Québec, est le centre commercial et artistique
de la Ville de Lac Brome.

Jour 4 : Knowlton – Québec

Capitale de la région, la ville de Québec est une ville paisible à deux pas d’une nature exceptionnelle. Vous pourrez profiter de ses atouts avant de prendre la route vers des contrées plus sauvages.

Jour 5 : Québec – Charlevoix

Charlevoix en automne by Yves Kéroack on 500px.com
Charlevoix en automne by Yves Kéroack

Avec sa nature grandiose dominée par de magnifiques paysages de mer et de montagnes, Charlevoix ensorcelle : falaises escarpées, parcs exceptionnels, coquets villages à flanc de montagne et manoirs majestueux.

Jour 6 : Charlevoix – Tadoussac

A Tadoussac, vous ne pourrez pas ne pas aller à la découverte des baleines. Octobre est une bonne période pour les observer car elles sont nombreuses et très actives à cette période.

BON PLAN PHOTOVOYAGE.FR : 
Auberge la Merveilleuse

Tadoussac() by Yon Atan on 500px.com
Tadoussac() by Yon Atan

Jour 7 : Tadoussac – Saguenay

Riviere du moulin by Michel Vachon on 500px.com
Riviere du moulin by Michel Vachon

BON PLAN PHOTOVOYAGE.FR : 
Auberge Racine

Jour 8 : Saguenay – Lac Saint Jean

Le fjord du Saguenay regorge de trésors cachés qu’on prend plaisir à découvrir tranquillement.

Que ce soit à bord d’un zodiac ou calmement en kayak de mer, en empruntant cette route unique aux falaises escarpées, vous découvrirez des paysages à couper le souffle et d’une immensité saisissante à chaque détour.

Plus d’info : https://www.quebecoriginal.com/fr/ou-aller/regions-et-villes/saguenay-lac-saint-jean#tresors-caches

Jours 9 et 10 : Lac Saint Jean – Mauricie

Située entre Montréal et Québec, la Mauricie est une région belle au naturel. Elle s’étend sur 40 000 km2, du fleuve Saint-Laurent jusqu’au cœur de la forêt boréale. Elle se distingue par la beauté de ses paysages, ses denses forêts, son histoire, son patrimoine et l’accueil chaleureux de ses habitants.

Plus d’info : https://www.quebecoriginal.com/fr-fr/ou-aller/regions-et-villes/mauricie#sthash.1pttv40a.dpuf

Autumn waterfall by Alain Garceau on 500px.com
Autumn waterfall by Alain Garceau

Jour 11 : Mauricie – Montréal

Retour à Montréal pour cloturer un magnifique voyage au coeur du Québec.

Pour préparer votre voyage : 

 
Un très bon blog pour préparer votre voyage au Canada : 
Un très bon site sur la région du Québec : 
Site sur la région de Saguenay
 
Site de réservation d’hôtels :  ici

La passion de la photo et du voyage